斑铜是和着高原的阳光锻打出来的。即便是在微弱的光线下，斑铜也能让人深切地感受到高原阳光的色彩。那是一种耀眼的赤黄，犹如涂

1　　天然偶成的生斑
　　会泽是一座时光悠远的古城，曾经的“天南铜都”在漫长的历史时光中，为这里带来了数之不尽的财富。据《华阳国志·南中志》中记载：“堂狼出银、铅、白铜。”堂狼即现在滇东北的东川、会泽一带，该地区古代就有开采铜矿的历史。早在三千多年前，云南先民就掌握了青铜器的冶铸技术，而且矿料远传至中原地区。处于鼎盛时期的殷商王朝，在商王武丁的王妃妇好去世后，随她殉葬了大批青铜器物。据今天的科学数据分析，这些青铜器的原料就产自今天的会泽、东川、巧家一带的金沙江边。这一发现，使会泽产铜的历史至少延展到了3200年前的商朝晚期。东汉时期，会泽铸造锻打的“堂琅铜洗”声名远播，铜洗的铭文和图案记载了中原文化与滇中文明的深刻渊源。
　　历史上会泽铜业的兴盛，带动了手工艺的发展，也造就了大批的铜匠艺人，并由此诞生了世界瞩目的华夏瑰宝———“斑铜”工艺品。斑铜是云南独有的铜加工技术，在我国传统工艺中独树一帜，是大自然与人类智慧完美的结合，也是冶金史上的丰碑。
　　斑铜工艺一般分为锻打和铸造，成品表面闪烁着离奇、晶莹的铜斑和曲体纹饰，制作工艺复杂而严格。锻打斑铜是斑铜工艺的最早形态，也是一项古老并正面临失传的绝技，其成品一般称为“生斑”。制作生斑的原料，必须是高品位的优质天然铜，也就是在铜矿洞里找到的天然铜块。这种铜块的形成，与远古时期地壳运动、火山爆发以及熔岩活动有关。这种天然铜块实际上是铜合金，据现代技术测定其含铜量高达90%以上，并含金、银等丰富的其它有色金属。斑铜师傅经剔渣、锻打塑形、烧斑、精工打磨等十余道复杂的锻打和工艺处理后，以“妙在有斑，贵在浑厚”而独树一帜，褐红色的表面，呈现出离奇闪烁、砚丽斑驳、变化微妙的斑花。
　　早期的斑铜工艺品都是生斑，大约出现在明崇祯年间，至今已有300多年历史。文献上对斑铜的记载极其罕见，仅有的记述也是寥寥几句。《滇海虞衡志》记载：“锤造炉瓶成冰形，而斑斓者为斑铜”。比较重要的一段记载，来自清吴大勋《滇南闻见录》：“自来铜，不可经火，须生锤成器，如锤成炉，则宝色倍于寻常之炉；如锤成镯，常佩之可以医遗症，体中有病，则铜之色预变黑黯，若经火者不能也。铜内有砂土夹杂，锤之易于折裂，难于光润，须加功磨洗，可悟生质之美者，不学则亦无以自成耳。”

2　　最负盛名的家族
　　 斑的制作，以张氏家族最负盛名，也凝聚着张家无数代人的心血。特别由张氏第十代传人张宝荣、张宝华兄弟锻打的“斑铜鼎”，在1914年巴拿马国际博览会上荣获金奖后，铜匠街的张姓铜匠的斑铜技艺更是名噪一时，为这座铜城，这个家族赢得了无上的荣誉。
　　张氏家族祖籍南京，先辈均为铜匠，可谓铜匠世家。明宣宗时，曾参与宫廷祀器大明宣德炉的制作。明末，与大批手工业者移民来滇开发云南。据说张姓铜匠流落到乌蒙山中的会泽后，偶然得到天然铜料，锻打成型后发现结晶的花斑，要比人工掺加金银后在宣德炉表面形成的晶斑更漂亮，由此形成了会泽锻打斑铜工艺。
　　铜匠街在会泽古城，几乎是毫不起眼的一条短短浅浅的小街，全长不过百余米的样子。而铜匠街6号，在这条街上更是毫不起眼，低矮，甚至有几分简陋、破旧的门面，很容易被人忽略，一晃而过。然而就是铜匠街，就是铜匠街6号，成为了会泽铜文化的一个闪光点。因为在这座平凡的旧时庭院中，居住着会泽张氏斑铜的第12代传人，也是生斑工艺的唯一传人张克康。
　　历史上，会泽的铜匠街与会泽丰富的铜矿资源一样闻名遐迩。但让我压根就没有想到的是，传闻中如此著名的铜匠街会是如此般狭窄不起眼，传说中神乎其神的张氏铜匠传人的家居会是如此地简陋。当我终于找到铜匠街，终于找到铜匠街6号时，我甚至怀疑自己是不是找错了地方。这里早已没有叮叮当当敲打声，甚至连当街卖铜器的铺面也没有，一切的一切宛若断了线的风筝，突然从这里消失了……
　　张克康的家是一座陈旧的小院，里面光线昏暗，狭窄压抑，摆着一些简单的旧桌椅。当我走进去时，已有几个外地游客在观赏他家现存的几件生斑器物。游人走后，我说明来意，健谈的张克康先生和我交谈起来，谈斑铜，谈祖辈，谈斑铜的现状与未来。
　　张氏家族定居会泽时，正是东川府铜矿开采冶炼的极盛时期，商业兴旺，市场繁荣，原料不缺，销路不愁，技艺亦得以大大提高。铜器制作形成自己的风格和特点后，盆、锅、壶造型新颖，各部比例协调，且抛光技术精湛。特别是食具，铜与他物接触，氧化后所生铜绿有毒，而张姓制作时，抛光后镀锡，不会氧化，投放市场很受欢迎。
　　起初，张姓制作的普通火锅，以木炭为燃料，用起来费时费力不方便，后改为菊花锅，以酒精为燃料，方便、干净。祀器香炉，张姓在制作中特别讲究耳、颈、身和三足的比例，使人看后产生匀称、协调的美感。特别是“水漂炉”，凭经验于腰部敲打出一道线来，起到装饰的作用，不仅增加了美感，而且是漂浮线，起船上吃水线的作用，炉身凭眼、手感觉轮番敲打，厚薄均匀，完工后置于水中，端端正正漂浮起来，而水刚好齐腰线，实为绝活，是清代进贡皇宫的稀奇珍品。凡张姓制作的香炉的三足，不施焊接工艺，却与整体连结，令人百思不得其解。
　　张姓在会泽业经七代而不肯带徒，犹恐绝技外传。后来人力不足，才于清光绪初，开始带徒传艺，但也只是一般技艺，关键部位都是自家人动手。

3　　张氏斑铜的最后传人
　　在张姓制作的各种铜器中，享誉最高的要数斑铜器，其技艺空前绝后。《新纂云南通志》赞道：“形式古雅，远近购者珍之。"清朝光绪年间斑铜工艺最兴旺之时，铜匠街上有二三十家斑铜手工作坊，全是张家的族人。但令人无可奈何的是，随着时光的变迁，昔日令人瞩目的斑铜工艺，已经日渐走向萎缩。
　　“张姓斑铜”有祖传秘方，而且传男不传女。传到第11代时，只有张克康的父亲张兴源和本家张兴明两位传人。两位老人都已经先后驾鹤仙去，张姓斑铜就只有第12代传人张克康一人，还掌握着纯熟的全手工锻打斑铜的工艺了。张兴明是旧时会泽师范的校长，曾有一子一女，但都早于他本人过世。为了不让这门家传的斑铜艺术失传，张兴明在世时也曾打破过“父子相传”的禁锢，收过两位弟子，一个是他的侄子，另一个是侄子的姑爷。但由于种种缘故，两位徒弟最终还是未能完全掌握这门已站在失传边缘的国宝级工艺。
　　作为张姓斑铜的最后传人，张克康也已经有52岁了。随着年事的增高，眼看着这门绝技面临失传，张克康心中感到十分忧虑，而又无可奈何。
　　张克康有两个儿子，大儿子今年大学即将毕业，小儿子正在上高中。兄弟俩在父亲活计忙的时候也会帮帮忙，但这样的忙碌机会对张克康来说，也是少之又少。生斑一年下来也难得打上一两次，所以为了生计，张克康不得不开始做些熟斑工艺品。即便如此，登门订货的客户也比较少。所以靠祖传技艺谋生并非易事，“文革”时张克康学过木工，现在他家还每天都做豆腐卖。

4　　高原阳光下的瑰丽色彩
　　张克康拿出了他家现存的仅有的几件生斑器物给我欣赏，动作轻柔，小心翼翼。一件件造型古朴典雅、金斑耀眼的生斑器皿精美绝伦，隐含于铜中的极富立体感的不规则斑纹离奇闪烁，多彩而瑰丽，神奇而旷远，博大而独特。那一刻，我心中固执地认为，斑铜是和着高原的阳光锻打出来的。即便是在微弱的光线下，斑铜仍然散发着夺目的光芒，让人深切感受到高原阳光的色彩。那是一种耀眼的赤黄，犹如涂上了一层薄薄的金粉，闪烁在斑铜的表面。再细看，光泽又似乎是从斑铜里面散发出来的，仿佛件件珍品中都蓄满了挥之不尽的阳光……
　　清末民初，昆明一带的铜匠创制了铸造斑铜工艺，从而缓解了生斑原料紧缺和张姓斑铜技术保密的禁锢，为斑铜的铸造成型和精细加工提供了可能。经铸造工艺生产出来的斑铜工艺品，一般被称为“熟斑”。熟斑是在熔化的纯铜中加入适当比例的其他金属，在“混而不合”的状态下，经过一系列浇铸成型、磨光、用化学药品着色显斑等特殊工艺处理而成。
　　曾有人说，生斑和熟斑是皇帝与大臣的区别，大臣是高官，其中不乏才华横溢者，皇帝却天生只有一个。生斑有很强的折光性，不同的角度有不同的光线变化，斑点有立体感并闪烁耀眼，似镶入赤金色的晶体，自然而晶莹。熟斑的光斑多为不规则圆形或条形，斑点无立体感而色暗……
　　告别张克康，走出他那简单但绝不平常的家，门外毫不起眼的街巷，又让我回到现实中。那一刻，心中不禁为像张克康和生斑这样，还在苦苦支撑着的民间艺术捏了一把汗，不知他们昨日的辉煌，目前的存在，还能够延续多久。作为云南铜文化的重要组成部分，曾与生斑比翼齐飞的“乌铜走银”，早已随着最后一个传人的离去而失传。那么生斑的未来呢？我不敢想像。
　　一个残酷的现实是，今天的我们，已经越来越忽略了他们的存在。同样忽略的，还有他们的价值，一种艺术意义上的价值。
 
来源：天府早报