铜是人类最早使用的金属。从古时的青铜礼乐，到如今的铜制用品，艺术造型赋予铜以生命，铜艺以其独有的方式走进我们的生活。走过千载，从民间铜质用品、雄伟的铜质建筑，再到兼具形意之类的铸铜雕塑，铜艺始终与我们我们的生活相伴。
　　我国古代的青铜艺术铸件，以其独特的艺术风格及其精美绝伦的造型和装饰技艺，成为世界艺术宝库的奇葩。在古代，铜被制成各种精美饰品供与达官贵胄享受，以示地位尊崇。那时的铜制品仅是以单独的形态出现在生活中，典型的代表青铜重器、铜镜。铜镜最早是在商代用来当祭祀的礼器，都是王和贵族才能享用。到西汉末期，铜镜才慢慢走向民间，成为人们必不可少的生活用具。三国两晋时期，铜器作为一种实用工艺品开始大规模走入寻常百姓家。通过近些年的考古挖掘中不难发现，这一时期的墓葬陪葬品多以铜制日常生活器具为主，如釜、礁斗、勺、酒樽、耳杯、洗、灯、炭炉、熨斗、唾壶等。铜艺器具种类繁多，铜艺制器具已越来越平民化。
　　从五代至明清，铜器铸造业进入没落阶段。从出土的这一时期铜制器看，除大量的铸造货币、铜镜，以及宗教造像外，仅有少数日常生活用具，可见铜已慢慢退出人们的日常生活，或者说占据范围变小了。随着社会生产力的发展，宋代的铜器制造业以及其他制造行业，都有了一定的发展，这使得百姓对于生产材质的选择空间得到拓展，尤其是瓷器业的快速发展，对铜器制造形成了强有力的冲击。所以，铜制品并没有延续平民化、生活化的发展路线，使用范围有所缩小。明清时期，铜制品的平民化的路线走入最终衰落，铜成为上等人家里才会出现的东西，富丽堂皇，彰显地位。到了民国时期，因政治、环境因素的影响，铜制品走向冰封时期。
　　新中国成立，国家经济呈现复苏和跨越式的发展。各行各业都在突破常规，寻求新生，其中就包括铜艺术铸造行业。特别是改革开放以来，随着社会经济的大幅增长，对外经济文化交流的扩大，人民物质文化生活的提高，使得青铜艺术铸造事业蓬勃发展，也让铜工艺品逐渐走进千家万户。从佛像法器到民俗雅玩，铜以其独特的方式重新进入寻常百姓家。
　　尽管如此，铜在人们生活中的地位却出现了微妙变化。一方面，少部分经济实力雄厚的人群把铜看作财富的象征，走高端收藏路线。如收售青铜器、明制宣德炉等，价格不菲；一部分企业还在延续铜材料在建筑装饰方面的应用，发展铜门、铜墙、铜桥、铜塔等，走集团采购路线。而作为市场消费的主体，80后、90后的家藏却鲜见铜艺术品。究其原因，则不出“款式老套”、“价格昂贵”、“华而不实”3点。
　　目前已有很多铜艺企业开始重视铜艺术品生活化的应用与开发，这一变化迎合了当今社会的发展潮流，符合现代都市生活的消费需求。这种变化可以概括为设计的个性化、铜工艺品的功能化、材料的多元化和价格的平民化4个特点。正是这一变化，使铜这一承载中华传统文化与历史内涵的独特金属得以再现光辉。工艺美术大师郑东平2013年提出“铜艺生活”的概念，设计的铜茶具、铜酒具、铜文具、铜桌椅、铜家饰风格独特，有的古韵厚重，有的则简约时尚。如一款玫瑰花的仿生作品，叶片和花枝是传统铸铜的厚重、沉稳，花瓣则是骨瓷的轻盈、圆润，且成本低廉。类似这种铜与瓷、铜与陶、铜与木等多材料的结合为铜材料的应用重新开辟了一片天地。
　　铜工艺品生活化的发展历史是悠久的，无论是商周时期的初步形成，还是两汉时期的发展，再到三国、两晋时期的鼎盛，直至明清时期的没落，铜工艺都以其独有的方式展现在人们的眼前，使得铜工艺技术在历史的长河中越磨练，越纯熟。因为与生活化的结合，使得我们在观赏的层次上做到实用，同时与我们的生活更加贴近，使铜工艺品本身的价值得到更多的体现，会越来越得到大众的青睐。所以，当产品服务于生活，即是拥有了价值。